De ferskil tusken tweintich kearen ferwiist stilen
De term Art Deco wurdt faak tapast oan meubels út 'e jierren '20 troch de iere 1940er jierren. Sa is de term Art Moderne. Underdiel fan it ferskil tusken de twa is net altyd maklik - benammen om, om allinich oan 'e ferfeling te kommen, waard Art Deco yn' e eigen tiid eigentlik Moderne neamd, en hjoed, in protte fan wat technysk modernen hjit Art Deco. Hjirre ûntwikkelje wy it ferskil tusken dizze twa stilen.
Art Deco
De styl dy't hjoeddedei bekend wie Art Deco (in term dy't yn 'e jierren 1960 oanwêzich wie) rekke de wrâld yn 1925, op' e Paralympyske Exposé Internationale des Arts Décoratifs et Industriels, in soarte fan 'e wrâldrjocht foar meubels - alhoewol't it in pear jier begon te ûntwikkeljen earder (de eksposysje wie foar 1915 pland, mar waard ferâldere troch de begjin fan 'e Earste Wrâldoarloch). Art Deco is boud op 'e stilisearre, skjinne linen fan foarmen fan direkte stylfoarsjenningen Art Nouveau en Jugendstil. Hiele boeken kinne (en binne) skreaun binne op de ferskate ynfloeden op Art Deco, dy't farieare fan Greco-Roman nei Egypte nei Aziatyske.
Fan 'e Grykske en Romeinske arsjitektuer kamen de ideeën fan oanpart en lykwicht; út Egyptyske keunst, in twa-dimensionale silhouette; fan lekkere Aziatyske artifacts, in glâns, glossy finish. Guon fan Art Deco's liedende ûntwerpers, lykas Emile-Jacques Ruhlmann , waarden ekstra beynfloede troch in eardere 18e ieuske meubelwurk (wêrtroch ek de aesthetike hyltyd nei Antiquity harket) - benammen in gefoel fan ljochtheid en it brûken fan kontraste ynlakken.
Om't se lykwols fereare en stilisearre hawwe, betsjut lykwols net dat Art Deco-stikken flak of Spartan binne. De praktiken hiene gjin foarm-folgjende funksje guys (yn feite, guon fan 'e meubels, ûntwurpen troch arsjitograaf Frank Lloyd Wright, wie benammen ûnfunksjonele). Art Deco-ûntwerpers wiene al foar ornamentaasje - krekt in oare, mear restaurearre soarte fan ornamentaasje.
De Victoranen leasten harsels op meubel te hâlden , de basisframes en foarmen oanfiere. Mei Art Deco kaam de tekstuer en fersiering fan kontrasten yn 'e materialen - ferskillend kleurde houten en ynlakken - of yn it materiaal sels: ferdûre of fûgelsoaze of sichtbere gerrisbosken, tortoise-shell, ivory, ynstruminten luters. Lekkere glosken accentuated kleurde ferskillen. Dierenfeilen en stoflike fabryk yn ljochte kleuren wienen ek populêr.
Krekt as de Jazz Era, dêr't it gloede wurdt, befettet Art-Deco-meubels in gefoel fan string en ljocht. Guon fan dat gefoel ûntstiet út 'e libbene patroanen fan har hout of oandiel; guon ûntliend is fan 'e kontraste foarmingen dy't mei in stik stikne binne. In fjouwerkante tafel-top kin sitte op in lyrfoarmige basis, bygelyks of in nierfoarmich buro kin op fjouwer ramrod-rjochte skonken stean.
Al mei Ruhlmann (wêrfan dizze artikel dit ferbyldet), binne guon fan 'e dominante nammen yn Art Deco Paul Pallot, Jules Lelou en de designers fan Süe et Mare en Dominique.
Art Moderne
As Art Deco hat syn woartels yn Frankryk, Art Moderne (ek wol Amerikaanske Moderne of Modernist bekend) is memmetaal yn 'e Feriene Steaten, datearret ûngefear fan' e begjin jierren '30 en duorret oant de jierren 1940.
En it dielt in soad fan de kwaliteiten dy't it lân yn dy tiid ferbûn binne: grutter, koarter en brassier - letterlik.
Tink oan Art Moderne as Art Deco op steroïden. Art Deco sette in klam op foarm en ôfwêzigens fan superfluity, mar Moderne waard positiv streamlinen (in nije wittenskiplike teory fan 'e tiid: it foarmjen fan objekten oan' e berchrige lineen om it wynbestrjocht te meitsjen en makket se better effisjint te meitsjen). It meubilêr is folle mear ferdwine of ôfbrekke, wêrtroch't de mear geunstige geografyske rigels (fral bekend: in swellingkurve, lykas in triennen of torpedo). Moderne ûntwerpers koenen faak ûntwerpte stikken as in searje fan escalating nivo - brekken waarden grutte - fergelykber mei in treppen of it ynfalleffekt fan dy nije nijsgjirrige wolkekliuwerers dy't yn elke stêd ûntstiene. Guon fan 'e meast byldende stikken fan Moderne, ûntwurpen troch Paul Frankl, waarden eigentlik as "Skyscraper" meubels neamd.
Moderne is opnij oan in ideaal fan 'e masjine makke. It wie de antithes fan 'e eardere Arts & Craftsbeweging . In soad fan har waard ûntwurpen om massa produkten te meitsjen, mar sels as it net wie, wie it as as it koe: Art Deco's lykwicht en oanbod ferliene oan regeljouwing en werhelling. In protte fan 'e dekorative belangstelling yn in Moderne stik komt út' e krekte rigel en duplikaasje fan funksjonele funksjes - hannen, knoppen, bolzen. Oars binne oerflakken faak flak, mei sels minder detail as yn Deco-stikken. Oars as befettet de hjoeddeistige sin fan in sped-up-wrâld, befettet moderne meubels faaks in gefoel fan beweging - yn in nivo's op 'e tierde nivo, of de jutting fan in klokstuhlwapens.
Hoewol ljocht en ûntslein binne, binne moderne stikken nea skimpy, dank de sinlikens fan har rûnte, koarfaze foarmen. Krekt as yn Art Deco-meubels, grutte gebrûk is makke fan kleuren kontrasten, fral swart en wyt, en kontraste materialen - net allinich foar ferskate houten, mar chrom, metaal en plastyk. Slik, glânzige oerflakken bliuwe oerweldigjend, jouwe meubels de gloss fan in nije machine.
Krekt as de Eastenrykske Frankl, wienen in soad Moderne-ûntwerpers (KEM Weber, Josef Urban) echt Europeeske emigranten . Oare wichtige moderne nammen binne Paul Fuller, Donald Deskey, Norman Bel Geddes, en Russel Wright.
Wetter - Agrarwetter
Fansels, Art Deco en Art Moderne oerlappe, beide stylistysk en chronologysk (Frankl's earste Skyscrapermöbel, bygelyks, komt fan 'e ein fan' e jierren 1920). Fan 'e twa, Art Deco is de mear bekende term. Yn syn Art Deco fan 'e jierren 20 en 30 , jildt de meubelshistoriker Bevis Hillier it foar beide stilen yn' e tuskentiid tusken de oarloch, karakterisearret de earder 1915-1930 ferzje as froulik, en de lettere, 1931-1945, as manlik. Mar oare skiedkundigen, en in soad anty-hannelers, reservearje de term foar meubels (meast Europeesk-ûntwerp) fan 'e mid-teens en 1920; De streamlinende moden fan 'e jierren '30 binne sterk, Moderne - benammen mei Amerikaanske stikken.
Yn 't ein binne lykwols mear in fraach fan styl as it opnimmen fan in datum.
Tink oan Art Deco as chic, Moderne as lekker. Of Art Deco as organy, Moderne as meganiker, it eardere reveljen yn beskermend wurkjen, de lêste in feest fan geometryske foarm, krekt as krekt as in masine kin it meitsje.
Learje mear oer Art Deco styling lêzen 7 Foarbylden fan Art Deco Antiken en Collectibles en Ruba Rombic Glassware .